sexta-feira, 4 de fevereiro de 2011

Morre Maria Schneider

A atriz francesa Maria Schneider morreu de câncer esta quinta (3), aos 58 anos, em Paris. Schneider estrelou ao lado de Marlon Brando no clássico filme de Bernardo Bertolucci O Último Tango em Paris. O corpo da atriz será enterrado na capital francesa, no cemitério Père-Lachaise, onde também estão os corpos de Jim Morrison e Oscar Wilde.

Nascida em Paris em 1952, Schneider começou sua carreira no cinema em 1969, com uma participação não-creditada no filme L'Arbre de Noël. Ao longo dos anos, a atriz trabalhou com diversos diretores consagrados, como Michelangelo Antonioni e Franco Zeffirelli.

Em 1972, com apenas 20 anos, Maria Schneider atuou ao lado de Marlon Brando em O Último Tango em Paris, filme que gerou polêmica devido a suas cenas de sexo. Schneider nunca lidou bem com os comentários sobre o filme e, posteriormente, declarou que nunca mais faria filmes em que aparecesse nua.

Seu último trabalho foi em 2008, no filme Cliente, de Josiane Balasko.

Fonte: www.cineplayers.com

Estreias da Semana (04/02)

Cisne Negro
(Black Swan)

Sinopse: Apoiada pela mãe, uma bailarina aposentada, Nina (Natalie Portman) se dedica totalmente à companhia de dança de balé da qual faz parte. A grande oportunidade desta jovem surge quando o diretor artístico Thomas Leroy (Vicent Cassel) procura por uma dançarina para protagonizar O Lago dos Cisnes. Lily (Mila Kunis) tem toda a aptidão para a sensualidade do Cisne Negro, enquanto Nina se mostra ideal para viver o Cisne Branco, inocente e gracioso. Nesta disputa, Nina passa a conhecer melhor o seu lado sombrio, e este autoconhecimento pode ser destrutivo.





Malu de Bicicleta
(Malu de Bicicleta)

Sinopse: Baseado no livro de Marcelo Rubens Paiva, o filme conta a história de Luiz Mario, um empresário da noite paulistana e bon vivant que coleciona casos amorosos. Ele tem aos seus pés mulheres de todos os tipos, com quem vive romances tórridos, mas não se envolve emocionalmente com nenhuma delas. Até que um dia, de passagem pelo Rio de Janeiro, apaixona-se perdidamente pela carioca Malu, que o atropela de bicicleta na ciclovia do Leblon. O casal vive um romance perfeito, que é abalado com a descoberta de uma enigmática carta de amor. A partir daí a história dos dois é virada de cabeça para baixo. Luiz Mario se transforma na medida em que o ciúme toma conta da relação. Até que ponto a imaginação pode afetar um romance?

 O Vencedor
(The Fighter)

Sinopse: Dicky Ecklund (Christian Bale) é uma lenda do boxe que desperdiçou o seu talento e a sua grande chance. Agora, o seu meio-irmão Micky Ward (Mark Wahlberg), tentará se tornar uma nova esperança de campeão e superar as conquistas de Dicky. É a cinebiografia do boxeador Mickey "Irish" Ward, um dos maiores nomes do esporte nos anos 80.










Santuário
(Sanctum)

Sinopse: Uma equipe de mergulho corre risco de vida ao explorar uma trilha subaquática durante uma expedição ao sistema de cavernas mais inacessíveis do mundo. Quando uma tempestade os obriga a ir mais fundo nas cavernas, eles disputam tudo.












Splice – A Nova Espécie
(Splice)

Sinopse: Elsa (Sarah Polley) e Clive (Adrien Brody) são jovens cientistas que desafiam os limites éticos e legais ao avançar com experiências envolvendo DNA. Em segredo, eles pretendem criar um novo organismo chamado Dren para ajudar a medicina moderna. A criatura se desenvolve rapidamente em uma criança deformada e tudo começa fugir ao controle dos cientistas.

terça-feira, 1 de fevereiro de 2011

2010 - Deixe-me Entrar (Let Me In)

Sinopse: Blackeberg, subúrbio de Estocolmo. Owen (Kodi Smit-McPhee) é um garoto de 12 anos que sente-se só. Na escola ele sempre é provocado por outros garotos e, apesar da raiva que sente, é incapaz de reagir. Um dia, ao brincar no pátio repleto de neve do prédio onde mora, ele conhece Abby (Chloe Moretz). Ela é uma garota pálida e solitária, que se mudou para a vizinhança recentemente, em companhia de seu suposto pai. Apesar do temor em se aproximar de Owen, logo Abby se torna sua amiga. Paralelamente, uma série de assassinatos macabros acontecem, em que o sangue das vítimas é retirado. Abby está envolvida com estes fatos, de uma forma que Owen jamais poderia imaginar.


Diretor: Mark Reeves
Roteiro: Mark Reeves (roteiro) e John Ajvide Lindqvist (romance e roteiro)
Gênero: Drama/Fantasia/Terror
Origem: Estados Unidos da América
Duração: 116 minutos


Elenco:


Kodi Smit-McPhee (Owen)
Chloe Moretz (Abby)
Richard Jenkins (O Pai)
Cara Buono (Mãe de Owen)
Elias Koteas (O Policial)
Sasha Barrese (Virginia)
Dylan Kenin (Larry)
Chris Browning (Jack)
Ritchie Coster (Sr. Zoric)
Dylan Minnette (Kenny)


Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=OXrNvfqg_xc


Comentário: Em uma espécie de Romeu e Julieta macabro, Deixe-me Entrar, mostra a relação afetiva entre um garoto normal, porém que sofre com a separação dos pais e com os constantes ataques dos meninos da escola, e uma garota, aparentemente normal, se não fosse pelo fato de ela guardar um segredo, ela é vampira. O fato de morarem em um prédio onde nada é legal e a única opção de diversão é um playground coberto de gelo, eles começam uma amizade através de um cubo mágico. A partir desse primeiro encontro e da primeira conversa, a menina, que não pode fazer amigos, começa a se aproximar do garoto cada vez mais.

Por se tratar de um filme em que o universo dessas duas crianças é o local onde o filme é ambientado, não há nomes para a maioria dos adultos, inclusive para os pais de Owen e para o pai de Abby, deixando que apenas os dois atores principais conduzam seus próprios caminhos pelo mundo em que se encontram naquele exato momento, com mortes e segredos que somente os dois partilham.

O filme volta a mostrar os vampiros de antigamente, onde há uma necessidade sem controle para se alimentar de sangue e não se sentem culpados em obtê-lo matando seres humanos. Tanto é que Abby (Chloe Moretz) tem um “pai”, uma espécie de guardião que sai à noite procurando vítimas das quais possa retirar o sangue e levá-lo para a menina. Quando essa tarefa não dá certo, ela mesma tem que fazer o trabalho, porém ele é responsável por esconder o corpo da vítima.

O longa é um remake do filme sueco Deixa Ela Entrar (Låt Den Rätte Komma In, 2008) e pode-se dizer que foi muito bem re-filmado. Reeves, que assumiu roteiro e direção, tinha que entregar um projeto à altura do filme sueco e conseguiu. Deixe-me Entrar é simplesmente fantástico. A fotografia mais escura, ambientando noites e madrugadas, pois a vampira não pode tomar sol, e as instalações, um prédio ao fundo e um playgroud mais a frente, dão um ar de mistério à trama.

Em relação às atuações, há dois pequenos grandes destaques, os atores-mirins, que também são os atores principais, Kodi Smit-McPhee e Chloe Moretz, respectivamente, Owen e Abby. A vulnerabilidade do menino que brinca sozinho e apanha dos “valentões” da escola e a intensidade e coragem da menina-vampira se misturam em determinado ponto do filme, já que Owen resolve enfrentar os garotos que batiam nele e ela que encontra em um humano o poder da amizade. Ambos os atores conseguem entregar todas as emoções requeridas para o papel. Ele, a vulnerabilidade, o sentimento de dor, tristeza e por fim alegria e porque não dizer amor. Ela, a intensidade no olhar, a coragem, a destreza, o medo de ser descoberta por mais alguém e por fim a amizade e, com isso, o amor retribuído.

A ilusão de poder manter essa amizade é o que faz Owen querer se aproximar mais de Abby e aceitar o verdadeiro eu dela, não deixando que as vontades dela atrapalhem o que sente pela vampira, fato é que o garoto chega a presenciar um ataque da menina e ainda a ajuda esconder o corpo em um local onde somente os dois conheciam, local onde ele descobriu que existe tal coisa como o mal.

A magnitude do processo de assimilação da boa nova mexe um pouco com o garoto, deixando-o meio desconfiado de que ela pode voltar para matá-lo, e isso faz com que ele se afaste dela, porém o que ele sente é tão forte que ele não consegue apenas deixar de lado, é necessário uma explicação e é aí que ele começa entender a verdadeira realidade da menina. O quanto ela já sofreu e o quanto viver assim não é a melhor coisa do mundo, viver à mercê do sangue de humanos, tendo que lidar com a morte de cada pessoa para que possa sobreviver.

À medida que o filme passa, a amizade dos dois aumenta e o amor incondicional e proibido precisa superar os obstáculos que existem entre o mundo, relativamente normal, do menino e o mundo, misterioso e macabro, da menina. Só quando os dois mundos conseguem se encontrar e conectar, deixando os problemas e o fato de ela ser vampira de lado, é que os dois conseguem sobreviver à esse romance banhado à sangue.

Nota: 8,5

segunda-feira, 31 de janeiro de 2011

Compositor John Barry morre aos 77 anos

John Barry segurando a estatueta do BAFTA

O compositor britânico John Barry, ganhador de cinco Oscars e conhecido por ser autor de trilhas musicais para os filmes do personagem James Bond, morreu no domingo aos 77 anos, segundo nota divulgada pela família por intermédio da produtora EON.

Ele deixa a esposa Laurie, com quem foi casado por 33 anos, além de quatro filhos e cinco netos. A causa da morte não foi divulgada, mas a BBC informou que ele sofreu um ataque cardíaco.

John Barry nasceu em 1933 em York, e numa entrevista há quase dez anos contou ter testemunhado os efeitos dos bombardeios nazistas de 1942 sobre a cidade inglesa, experiência que teria um profundo impacto na sua música. O compositor estudou piano clássico, mas se voltou para o jazz e aprendeu trompete.

O enterro será fechado ao público, e uma cerimônia em memória de Barry está prevista para dentro de alguns meses.

Fonte: www.cineplayers.com

SAG consagra ‘O Discurso do Rei’

Pelo jeito o Oscar agora é britânico, já que ‘O Discurso do Rei’ está ganhando todos os principais prêmios de sindicatos. Foram eles o PGA (Sindicato dos Produtores), o DGA (Sindicato dos Diretores) e agora o SAG (Sindicato dos Atores).

A Rede Social, no entanto, ganhou os principais prêmios da crítica americana como o BFCA e o Globo de Ouro e continua sendo o favorito ao Oscar.

A categoria de atuações está bem previsível, pois os quatro ganhadores do SAG, também ganharam o BFCA, o Globo de Ouro e muitos outros prêmios. São eles: Natalie Portman, Colin Firth, Melissa Leo e Christian Bale.

Agora é só esperar até o dia 27 de fevereiro para vermos se o Oscar sairá para a Inglaterra ou permanecerá nos Estados Unidos da América.

Abaixo os vencedores nas categorias de cinema:

Atuação Feminina em Papel Principal: Natalie Portman, Cisne Negro
Atuação Masculina em Papel Principal: Colin Firth, O Discurso do Rei
Atuação Feminina em Papel Coadjuvante: Melissa Leo, O Vencedor
Atuação Masculina em Papel Coadjuvante: Christian Bale, O Vencedor
Melhor Elenco: O Discurso do Rei
Melhor Elenco de Dublês: A Origem

Abaixo os vencedores nas categorias de televisão:

Atuação Feminina em Papel de Série de Drama: Julianna Margulies, The Good Wife
Atuação Masculina em Papel de Série de Drama: Steve Buscemi, Boardwalk Empire
Atuação Feminina em Papel de Série de Comédia: Betty White, Hot In Cleveland
Atuação Masculina em Papel de Série de Comédia: Alec Baldwin, 30 Rock
Melhor Elenco de Série de Drama: Boardwalk Empire
Melhor Elenco de Série de Comédia: Modern Family
Atuação Feminina em Filme para Televisão ou Minissérie: Claire Danes, Temple Grandin
Atuação Masculina em Filme para Televisão ou Minissérie: Al Pacino, You Don’t Know Jack
Melhor Elenco de Dublês de Série de Televisão: True Blood

Directors Guild prefere Tom Hooper

O grande campeão de prêmios  da crítica americana vem perdendo força com as premiações dos sindicatos.

A Rede Social  ganhou a maioria dos prêmios dos círculos de críticos americanos e ainda levou os prêmios principais do BFCA, ou escolha da crítica, e do Globo de Ouro.

No entanto, o filme de David Fincher sofreu um duro golpe ao perder o prêmio do Producers Guild (PGA) para O Discurso do Rei e agora sofre um novo golpe ao perder o importante prêmio do Directors Guild (DGA) para o mesmo O Discurso do Rei, dirigido por Tom Hooper, o qual ficou com as honras do DGA.

Além de premiar Tom Hooper como o Melhor Diretor de longas, o DGA premiou Charles Ferguson pela direção do documentário indicado ao Oscar Inside Job.

Fonte: www.cineplayers.com

'O Discurso do Rei' ganha o prêmio dos produtores

O Discurso do Rei  levou o prêmio de melhor filme na premiação da Producers Guild of America  (PGA) no sábado, dia 22. A produção britânica desbancou o vencedor do Globo de Ouro e ainda favorito ao Oscar A Rede Social.
O longa bateu também os indicados 127 Horas, Cisne Negro, A Origem, O Vencedor, Minhas Mães e Meu Pai, Atração Perigosa, e Bravura Indômita.

O Producers Guild Awards, apresentado pelo cineasta Judd Apatow, é a primeira a acontecer entre os sindicatos. No sábado, dia 29, acontece a entrega dos prêmios do Directors Guild of America (DGA) e no domingo, dia 30 de janeiro, é a vez da premiação do Screen Actors Guild (SAG).

A associação dos produtores seguiu a tendência do Oscar e aumentou, apartir de 2010, sua lista de indicados para dez candidatos. Embora o PGA tenha premiado O Discurso do Rei, isso não faz do filme britânico o favorito ao Oscar. Em 2007, o PGA premiou Pequena Miss Sunshine, mas Os Infiltrados levou o Oscar.

Nas outras categorias, Toy Story 3, também indicado na categoria principal, venceu o prêmio de melhor animação, e  a crônica da educação moderna Waiting for 'Superman' levou o prêmio de documentário.

Fonte: www.cineplayers.com

quinta-feira, 27 de janeiro de 2011

Estreias da Semana (28/01)

A Última Estação
(The Last Station)

Sinopse: Nos turbulentos últimos anos de sua vida, Leo Tolstoi se vê dividido entre sua doutrina da pobreza e da castidade e a realidade de sua enorme riqueza, e decide sair de casa em uma viagem, mas seu estado de saúde precário o impede de seguir adiante.








Amor e Outras Drogas
(Love and Other Drugs)

Sinpose: Maggie (Anne Hathaway) é uma mulher de espírito livre que não quer se amarrar de maneira alguma. Ela só esperava conhecer Jamie (Jake Gyllenhaal), um charmoso vendedor de produtos farmacêuticos que tem todas as mulheres aos seus pés. Aos poucos o relacionamento evoluiu e ambos descobrem que estão sob a influência da droga mais forte já inventada: o amor.






Caça às Bruxas
(Season of the Witch)

Sinopse: Behmen (Nicolas Cage) é um cavaleiro que, depois de vários anos lutando nas Cruzadas, perdeu algumas batalhas, muitos amigos e até a fé. De volta à sua terra natal, ele encontra uma Europa devastada pela fome e a peste negra. Neste cenário de destruição ele se une a um grupo de guerreiros encarregados de levar uma garota, suspeita de ser bruxa, para um monastério distante. Não leva muito tempo até que o grupo perceber que a jovem possui forças sobrenaturais, e que eles estão prestes a enfrentar um mal além da nossa compreensão.



Deixe-me Entrar
(Let Me In)

Sinopse: Blackeberg, subúrbio de Estocolmo. Owen (Kodi Smit-McPhee) é um garoto de 12 anos que sente-se só. Na escola ele sempre é provocado por outros garotos e, apesar da raiva que sente, é incapaz de reagir. Um dia, ao brincar no pátio repleto de neve do prédio onde mora, ele conhece Abby (Chloe Moretz). Ela é uma garota pálida e solitária, que se mudou para a vizinhança recentemente, em companhia de seu suposto pai. Apesar do temor em se aproximar de Owen, logo Abby se torna sua amiga. Paralelamente, uma série de assassinatos macabros acontecem, em que o sangue das vítimas é retirado. Abby está envolvida com estes fatos, de uma forma que Owen jamais poderia imaginar.


Inverno da Alma
(Winter’s Bone)

Sinopse: Ree Dolly, uma garota de 17 anos de idade que embarca em uma missão para encontrar seu pai depois que ele usa a casa de sua família como forma de garantir sua liberdade condicional e desaparece sem deixar vestígios. Confrontada com a possibilidade de perder a casa onde mora com seus irmãos pequenos e precisar voltar para a floresta de Ozark, Ree desafia os códigos e a lei do silêncio arriscando sua vida para salvar sua família. Ela desafia as mentiras, fugas e ameaças oferecidas por seus parentes e dessa forma começa a juntar a verdade sobre seu pai.


Um Lugar Qualquer
(Somewhere)

Sinopse: Johnny Marco (Stephen Dorff) é um ator que passa as tardes bebendo no hotel Chateu Marmont, um point de Los Angeles. A tranquilidade de sua vida preguiçosa acaba quando recebe a visita de sua filha de 11 anos, Cleo (Elle Fanning). A partir daí, Marco reavalia sua vida.








As Aventuras de Sammy
(Sammy’s avonturen: De geheime doorgang)

Sinopse: A história de uma tartaruga marinha, desde o seu nascimento em 1959 até a sua maturidade em 2009. Em uma épica jornada, ele viaja pelos oceanos do mundo inteiro e testemunha as consequências do aquecimento global, assim como as principais alterações que a presença do homem está causando em nosso planeta.

quarta-feira, 26 de janeiro de 2011

2002 - As Horas (The Hours)

Sinopse: Em três períodos diferentes vivem três mulheres ligadas ao livro Mrs. Dalloway, uma o escreve, a outra o lê e a outra vive a história do livro. Em 1923 vive Virgínia Woolf (Nicole Kidman), autora do livro, que vive uma crise de depressão e ideias de suicídio. Em 1951vive Laura Brown (Julianne Moore), uma dona de casa grávida que mora em Los Angeles, planeja uma festa de aniversário para o marido, entretanto não consegue parar de ler o livro. Já em 2001 vive Clarissa Vaughn (Meryl Streep), uma editora de livros que vive em Nova Iorque e está preparando um festa para Richard (Ed Harris), um escritor que fora seu amante no passado e hoje está com AIDS.

Diretor: Stephen Daldry
Roteiro: Michael Cunningham (romance) e David Hare (roteiro)
Gênero: Drama
Origem: Estados Unidos da América
Duração: 114 minutos

Elenco:

Nicole Kidman (Virgínia Woolf)
Julianne Moore (Laura Brown)
Meryl Streep (Clarissa Vaughn)
Ed Harris (Richard Brown)
Stephen Dillane (Leonard Woolf)
Miranda Richardson (Vanessa Bell)
George Loftus (Quentin Bell)
Toni Collette (Kitty)
Claire Danes (Julia Vaughn)
Jeff Daniels (Louis Walters)
Eileen Atkins (Barbara)
John C. Reilly (Dan Brown)
Allison Janney (Sally Lester)
Linda Basset (Nelly Boxall)
Margo Martindale (Sra. Latch)


Prêmios e Indicações:
Oscar: Foi indicado em nove categorias (Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Atriz – Nicole Kidman, Melhor Ator Coadjuvante – Ed Harris, Melhor Atriz Coadjuvante – Julianne Moore, Melhor Figurino, Melhor Edição, Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Trilha Sonora), sendo vencedor na categoria Melhor Atriz.
Globo de Ouro: Foi indicado em seis categorias (Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Atriz de Drama – Nicole Kidman, Melhor Ator Coadjuvante – Ed Harris, Melhor Atriz Coadjuvante – Meryl Streep, Melhor Roteiro e Melhor Trilha Sonora), sendo vencedor pelas categorias Melhor Filme e Melhor Atriz de Drama.

Comentário: Um drama biográfico sobre uma das maiores escritoras da Inglaterra e sua influencia na vida de duas mulheres distintas.

Daldry, diretor de Billy Elliot, se superou ao entregar um filme forte, sério e brilhante. Seu desempenho ao tentar transformar o roteiro – adaptado da obra homônima de Michael Cunningham – em um filme não poderia ser melhor.

A utilização da “viagem no tempo” na edição do filme pode ser um pouco confusa, porém ao terminar de assisti-lo, as peças começam a se conectarem e tudo começa a se responder, principalmente se relacionando às mortes na história do filme. Uma fato interessante é que Daldry filmou primeiramente a sequência de Meryl Streep no ano de 2001, depois a sequência de Julianne Moore no ano de 1951 e, por fim, a sequência de Nicole Kidman no ano de 1923.

Em relação ao elenco não há dúvidas do que se poderia esperar. Atuações brilhantes, dignas de Oscar, e foi o que acabou acontecendo três brilhantes atores receberam indicações (Nicole Kidman, Ed Harris e Julianne Moore) sendo que Kidman levou a estatueta de Melhor Atriz no ano de 2003. Kidman está em seu ápice de brilhantismo, atuação idêntica a essa só em Moulin Rouge! Amor em Vermelho, ela aprendeu a escrever com a mão direita, teve que usar um nariz falso – para se parecer com Virgínia Woolf – e tudo isso não afetou sua magnífica atuação. Outro fato interessante foi que Nicole Kidman é a atriz que menos aparece no filme – 30 minutos – enquanto Julianne Moore e Meryl Streep aparecem 33 e 42 minutos respectivamente.

Moore mostrou que não deve ser esquecida no filme, ela interpretou Laura Brown, uma mulher grávida que está lendo o livro de Virgínia Woolf e começa a ser influenciada pelo mesmo, até um ponto onde ela deixa seu filho na casa de uma amiga e resolve ir para um hotel para comete suicídio. A cena do suicídio foi muito bem feita, toda a água que saia debaixo da cama está absolutamente incrível. Ela mostra com tanta vivacidade a vulnerabilidade de uma pessoa que já não sabe mais se sua vida rotineira e monótona é realmente válida.

Já na sequência de Meryl Streep encontramos dois pontos, o primeiro é a ótima interpretação de Ed Harris, o segundo é – para surpresa de todos – a, apenas boa, interpretação de Meryl Streep. Harris, que interpreta Richard, está deslumbrante, já Streep, que interpreta Clarissa, tem um personagem com o qual ela poderia abusar em sua personificação, porém tem apenas bons momentos nas cenas contracenadas com Ed Harris, em outras – com exceção de suas últimas cenas – ela está um pouco fraca e trêmula.

Com brilhantes atuações, roteiro e direção ótimos e uma trilha sonora magnífica, As Horas é um ótimo filme, talvez seja necessário um pouco de tempo e de mente aberta para entendê-lo, porém é maravilhoso quando se assimila e, por fim, se emociona.

Nota: 10

terça-feira, 25 de janeiro de 2011

Divulgada a lista dos indicados ao Oscar

A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas divulgou, hoje, a lista dos indicados ao prêmio máximo do cinema mundial, o Oscar.

Com12, ‘O Discurso do Rei’ lidera as indicações, sendo seguido de ‘Bravura Indômita’ com 10 e ‘A Origem’ e ‘A Rede Social’ com 8 cada.

Surpreendentemente, a Academia não indicou Christopher Nolan (diretor de A Origem) para o prêmio de Melhor Diretor, e indicou Javier Bardem (Biutiful) na categoria de Melhor Ator, tirando Ryan Gosling e Mark Wahlberg da competição.

Diferentemente do Globo de Ouro, a Academia indicou Hailee Steinfeld (Bravura Indômita) ao invés de Mila Kunis (Cisne Negro) na categoria de Melhor Atriz Coadjuvante.

Na categoria Melhor Animação, foram indicados apenas três filmes, sendo eles Toy Story 3, O Mágico e Como Treinar o Seu Dragão, deixando de fora a animação da Disney Enrolados e o filme Meu Malvado Favorito.

A lista completa dos indicados encontra-se abaixo:

Melhor Filme
Cisne Negro
Toy Story 3
A Origem
127 Horas
Bravura Indômita
Minhas Mães e Meu Pai
A Rede Social
O Discurso do Rei
O Vencedor
Inverno da Alma

Melhor Diretor
Darren Aronofsky, Cisne Negro
Ethan Coen e Joel Coen, Bravura Indômita
David Fincher, A Rede Social
Tom Hooper, O Discurso do Rei
David O. Russel, O Vencedor

Melhor Ator
Javier Bardem, Biutiful
Colin Firth, O Discurso do Rei
Jesse Eisenberg, A Rede Social
Jeff Bridges, Bravura Indômita
James Franco, 127 Horas

Melhor Atriz
Annette Bening, Minhas Mães e Meu Pai
Natalie Portman, Cisne Negro
Michelle Williams, Blue Valentine
Nicole Kidman, Reencontrando a Felicidade
Jannifer Lawrence, Inverno da Alma

Melhor Ator Coadjuvante
Christian Bale, O Vencedor
John Hawkes, Inverno da Alma
Jeremy Renner, Atração Perigosa
Mark Ruffalo, Minhas Mães e Meu Pai
Geoffrey Rush, O Discurso do Rei

Melhor Atriz Coadjuvante
Amy Adams, O Vencedor
Hailee Steinfeld, Bravura Indômita
Melissa Leo, O Vencedor
Jacki Weaver, Reino Animal
Helena Bonham Carter, O Discurso do Rei

Melhor Filme de Animação
Como Treinar o Seu Dragão
Toy Story 3
O Mágico

Melhor Filme em Língua Estrangeira
Biutiful, México
Dente Canino, Grécia
Em um Mundo Melhor, Dinamarca
Incendies, Canadá
Outside the Law (Hors-la-loi) Argélia

Melhor Roteiro Original
Mike Leigh, Another Year
Christopher Nolan, A Origem
Scott Silver, Paul Tamasy e Eric Johnson, O Vencedor
Stuart Blumberg e Lisa Cholodenko, Minhas Mães e Meu Pai
David Seidler, O Discurso do Rei

Melhor Roteiro Adaptado
Danny Boyle e Simon Beaufoy, 127 Horas
Aaron Sorkin, A Rede Social
Andrew Staton, John Lasseter, Michael Arndt e Lee Unkrich, Toy Story 3
Ethan Coen e Joel Coen, Bravura Indômita
Debra Granik e Anne Rosellini, Inverno da Alma

Melhor Figurino
I Am Love
Alice no Páis das Maravilhas
O Discurso do Rei
The Tempest
Bravura Indômita

Melhor Maquiagem
O Lobisomem
Caminho da Liberdade
A Minha Versão Para o Amor

Melhor Montagem
A Rede Social
Cisne Negro
O Discurso do Rei
127 Horas
O Vencedor

Melhores Efeitos Visuais
Alice no País das Maravilhas
Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 1
Além da Vida
A Origem
Homem de Ferro 2

Melhor Fotografia
Cisne Negro
A Origem
O Discurso do Rei
Bravura Indômita
A Rede Social

Melhor Edição de Som
Incontrolável
Bravura Indômita
Tron – O Legado
Toy Story 3
A Origem

Melhor Trilha Sonora
A Rede Social
O Discurso do Rei
A Origem
Como Treinar o Seu Dragão
127 Horas

Melhor Canção Original
If I Rise, 127 Horas
Coming Home, Country Strong
I See The Light, Enrolados
We Belong Together, Toy Story 3

Melhor Direção de Arte
Alice no País das Maravilhas
Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 1
A Origem
O Discurso do Rei
Bravura Indômita

Melhor Mixagem de Som
A Origem
O Discurso do Rei
Salt
A Rede Social
Bravura Indômita

Melhor Documentário
Exit through the Gift Shop
Gasland
Inside Job
Restrepo
Lixo Extraordinário

Melhor Documentário em Curta Metragem
Killing in the Name
Poster Girl
Strangers No More
Sun Come Up
The Warriors of Qiugang

Melhor Animação em Curta Metragem
Dia e Noite
The Gruffalo
Let’s Pollute
The Lost Thing
Madagascar carnet de voyage (Madagascar, a Journey Diary)

Melhor Curta Metragem
The Confession
The Crush
God of Love
Na Wewe
Wish 143

Os vencedores serão anunciados do dia 27 de fevereiro em uma cerimônia de premiação, no Kodak Theatre, em Hollywood.